Resta una parte di me. Quella più vicino al nulla.

Trilogia: s.f. [tri/lo/gi-/a]
Complesso di tre opere di uno stesso autore, teatrali, narrative, musicali, cinematografiche, ecc… ecc… che costituiscono un’unità artistica collegata tra loro per temi, affinità tecnica, artistica o stilistica.
 
del: preposizione articolata. Forma che deriva dalla fusione di “di e l’articolo determinativo “il”.
 
Potere: s.m. [po/te/re] sostantivo del verbo potenza.
Facoltà di fare qualcosa, secondo la propria volontà. Potere di decidere liberamente. Influenza esercitata su qualcuno o su qualcosa. Capacità straordinarie o sovranaturali (potere magico o potere dei supereroi). Organismo che esercita l’autorità politica, amministrativa o religiosa (poteri locali o poteri centrali).
Sinonimi: autorità, ascendente, influsso, dominio, supremazia, forza, comando, egemonia, supremazia.
 
Dieci mesi prima (adesso sono 9). Un tempo che sembra lontanissimo. Una distanza che può sembrare infinita. Non riesco neanche a immaginare quel giorno. O forse si!!! Perché comprare il biglietto per il concerto dei Litfiba non è stata una decisione improvvisa e neanche frutto di un’idea del momento. L’annuncio era nell’aria, ho aspettato, ho controllato le date e il luogo e ….. l’ho comprato. Fine. Una passione per la band fiorentina che nasce 35 anni fa (anno più anno meno), quando comprai il primo cd di Pelù e compagni, “Aprite i vostri occhi”. Un live che mi lascio letteralmente senza fiato. Arrivarono poi “Desaparecido”, “17 Re” e “Litfiba 3”. La famosa “Trilogia del Potere”. Una bomba a mano innescata nelle mani di un sedicenne. Tutti a quell’età si sentono ribelli e i Litfiba rappresentavano un certo tipo di rock che prometteva evasione e libertà, fuori dagli schemi. Che nostalgia per quei tempi lì ….. Dicevo: “La trilogia del potere”, uno dei momenti più intensi e significativi della storia del rock italiano. Tre album, non solo consecutivi, ma un vero e proprio percorso narrativo e musicale, che rifletteva le tensioni politiche degli anni ’80, trasformandole in energia artistica di denuncia. Il cui filo conduttore è proprio quello del potere. Un potere visto come qualcosa che imprigiona, controlla e sopprime le identità personali. Tre album legati da testi che spesso parlano di società che controllano, di persone che si ribellano e di pensiero individuale. Una vera e propria chiamata alla consapevolezza. Una sveglia potentissima. Rock, new wave, influenze mediterranee con una generosa dose di suono inglese. Non proprio una musica comoda, le atmosfere sono scure e ipnotiche, urla, distorsioni, riflessioni profonde e visioni, spesso, oniriche, il cui scopo è quello di denunciare e trasmettere un messaggio di libertà e di rinascita. Una cosa mi stupisce (ma non più di tanto), nonostante siano passati 40 anni, la trilogia è attuale anche oggi. Ritmi di vita frenetici dove è difficile fermarsi, informazioni spesso inutili e divisive, governi prepotenti e protagonisti di privazioni delle libertà, fobie e guerre non ci hanno mai lasciato. Ghigo e Piero sapevano benissimo, nel loro gigantesco percorso, che la via giusta era quella della libertà e della verità. Dieci mesi. Ancora dieci mesi (adesso 9). Per non smettere mai di resistere.
 

Trilodia del Potere:

Desaparecido – 1985
17 Re – 1986
Litfiba 3 – 1988

'ngazzate nire

“Il mio sax porta le cicatrici della gioia e del dolore della vita”
 
Devo essere sincero, fino a qualche anno fa, non conoscevo affatto James Senese. L’ho scoperto tardi e per i primi tempi l’ho addirittura snobbato, perché l’idea di un jazzista partenopeo che sovvertiva le regole di un genere musicale (tanto amato e ascoltato) mi faceva storcere parecchio il naso. Per dirla alla napoletana “’o madonna du Carmine”. Ahahahahah!!! Che mi son perso. E invece, piano piano (grazie alla madonna ‘o Carmine) ho scoperto un mondo musicale nuovo, in cui l’unione del jazz, del blues e del soul al dialetto napoletano ha trasformato la sofferenza in melodia. Che figata assurda questo artista. James Senese (il vero nome era Gaetano) è stato uno dei più talentuosi musicisti italiani, ma così come ho fatto io per molto tempo, è stato vittima di ostracismo. Nato nel 1945 “diverso” (madre napoletana e padre afroamericano), tra le baraccopoli di Miano (quartiere poverissimo di Napoli). Crescendo ha saputo trasformare il suo disagio in musica. Combattendo sempre contro i pregiudizi per il suo colore della pelle. Una sperimentazione reale, creando un suono ibrido fatto di groove e tradizione popolare dal sapore internazionale (20 anni prima di tutti gli altri). Uno “Spiritual jazz” fatto di melodie e testi che sapevano, e sanno, raccontare le difficoltà del Sud. Uno che sfuggiva alle definizioni del classico jazzista. E’ stato la voce di una Napoli inquieta, orgogliosa e meticcia. Per 60 anni ha attraversato la musica italiana e non solo. Per me è difficilissimo consigliarvi, questo o quell’altro album, ancora devo ascoltare tanto per capire a pieno il suo suono “Black and white” basato su rabbia e melodia mediterranea, ma se un sabato mattina, piove e avete le balle girate, provate ad ascoltare qualche album dei “Napoli Centrale” o quelli da solista; quel suono di sassofono inconfondibile, furioso e palpitante, unito a una vocalità aspra ma conciliante vi rimetterà a posto, tanto da farvi vedere il sole. Oooohhhhh!!! Tranquilli, non è gesù cristo e non fa miracoli è solo una persona che grazie alla sua passione e dedizione per la musica ha ispirato generazioni di artisti. Il primo “Napolitan Power” lo si deve proprio a lui. Un musicista a cui si deve molto, non ripagato mai abbastanza per ciò che ha dato. Ca altro tanghe da dirt? Nulla!!! Se vi ho stuzzicato la curiosità, andate su spotify o su youtube e ascoltate un po’ di libera, sana e inesauribile energia musicale. “Bon voyage” James.

Senza fine .....

Curre curre guagliò

22-9-1991. Un giorno come tanti ma non certo per qualcuno. Qualcuno da giorni mesi anni sta lottando. Contro chi di questo stato una gabbia sta facendo. Reprimendo attento ascolta dico reprimendo. Chi da solo denuncia e combatte sti fetiente e sa bene che significa emarginazione. Esattamente quanto costa amere un centro sociale. Officina 99. Curre curre guagliò. Curre curre guagliò. Curre curre guagliò. Curre curre guagliò. Curre curre guagliò. Curre curre guagliò. Curre curre guagliò. Curre curre guagliò. Siente ste parole d’odio e pure d’amore. Si nu scatto di manette strette ai polsi dentro un cellulare. Guagliò. Fa più rumore nel tuo cuore di un comizio elettorale. Guagliò. Si nu bisogno soddisfatto sei sicuro non ti puoi sbagliare. Guagliò. Allora è chistu ‘o momnento e tu l’he a’ superà. Ca te piace o t’allamiente e ‘o mumento d’occupa. E’ di una fragilità guagliò. Si può vivere una vita intera come sbirri di frontiera, in un paese neutrale, anni persi ad aspettare. Qualcosa, qualcuno, la sorte o perché no la morte. Ma la tranquillità tanta cura per trovarla. Si la stabilità un onesto stare a galla. E’ di una fragilità guagliò. E’ di una fragilità guagliò. Forse un tossico che muore proprio al tuo portone. Forse un inaspettato aumento d’ ‘o pesone.  Forse nu licenziamento in tronco d’ ‘o padrone. Forse na risata ‘nfaccia ‘e nu carabiniere. Non so bene non so dire dove nasca quel calore. Ma so che brucia, arde e freme. Trasforma la tua vita no tu non lo puoi spiegare. Una sorte di apparente illogicità. Ti fa vivere una vita che per altri è assurdità. Ma tu fai la cosa giusta te l’ha detto quel calore. Ti brucia in petto è odio mosso da amore. Da amore guagliò. E’ di una fragilità guagliò. E’ di una fragilità guagliò. Curre curre guagliò. Curre curre guagliò. Curre curre guagliò. Curre curre guagliò. Curre curre guagliò. Curre curre guagliò. Curre curre guagliò. Curre curre guagliò.
 
99 posse - 1993

..... sienteme mò, sienteme a mme, siente a 'O Zulù .....

Cinque giorni scarsi. E’ il tempo che ho impiegato per leggere “Vocazione Rivoluzionaria”, l’autobiografia (mai autorizzata) di Luca Persico. Luca chi? ‘O Zulù, quello dei 99 posse. Aaahhhhh!!! Era dai tempi di “Open” di Andrà Agassi che un’autobiografia non mi coinvolgesse così tanto. Mi è dispiaciuto tanto finirla, avrei voluto tanto leggere ancora aneddoti e vicende di un’anima così inquieta e intensa. E si, lo storico frontman dei 99 posse (band che ho sempre amato) mi ha coinvolto pienamente nella sua complessa vita di musicista, attivista, militante, artista e uomo. Una vita intera come sbirri di frontiera in un paese neutrale ….. dove si intrecciano ingiustizia e bellezza, tradizione e ribellione, musica e poesia. Dai primi movimenti giovanili fino alla scoperta della scrittura, dall’officina alla musica dei 99 posse, dalla denuncia sociale agli scontri in piazza, dall’esigenza collettiva di un’identità al rifiuto del mainstream, passando per la denuncia e l’antagonismo. Una forma di resistenza attuata per combattere contro le diseguaglianze e i soprusi, per dare voce a chi voce non ne ha. Palchi, centri sociali, viaggi (tantissimi), incontri (tantissimi pure quelli), scontri, successo e notorietà, ma anche conflitti, responsabilità, alienazione, droga e cadute. Che cazzo di vita affascinante. E poi il bisogno di ritrovare una propria autentica e autonoma identità senza paura di nascondere le fragilià personali. Diretto e incisivo come la sua voce e la sua personalità. ‘O Zulù, anzi Luca (anche se non ci conosciamo), Ci regala una gran bella narrazione, di battaglie dure e realistiche (….. tante mazzate pigliate, tante mazzate pigliate. Tante mazzate, ma tante mazzate pigliate. Ma una buona l’aimmo data …..), fino a un meritato rinnovamento personale. Un avvincente e intimo viaggio che batte, in cassa dritta, al tempo di emozioni, politica e suoni “vio-lenti”. Per chi, come me, è cresciuto ascoltando i 99 posse, e ha avuto anche il piacere di goderseli dal vivo, questa brutale autobiografia crea una intima connessione che va ben oltre gli ideali condivisi. “Vocazione Rivoluzionaria” è un intenso viaggio all’insegna della musica e dell’antifascismo. Una strada che per quanto dura, amara e difficile sia, vale sempre la pena percorrere. Bellissima “ ..… la versione integrale dei tuoi pensieri ….. ” Grazie Zulù, anzi grazie Luca.

Forever "Sugar"

1955-2025

A bocca chiusa

Fatece largo che ….. passa domani, che adesso non si può. Oggi non apro perchè sciopererò, e andremo in strada cò tutti gli stiscioni, a fare come sempre la figura dei fregnoni. Ma a me de questo sai, non me ne importa niente, io oggi canto in mezzo all’altra gente. Perché ce credo o forse per decenza, che partecipazione certo è libertà ma è pure resistenza. E non ho scudi per proteggermi, ne armi per difendermi, ne caschi per nascondermi o santi a cui rivolgermi. Ho solo questa lingua in bocca e forse un mezzo sogno in tasca. E molti, molti errori brutti. Io però li pago tutti. Fatece largo che ….. passa il corteo e se riempiono le strade, via Merulano così pere un presepe e semo tanti che quasi fa paura. O solo tre sfigati come dice la questura. E le parole, si lo so, so sempre quelle. Ma è uscito il sole e a me me sembrano più belle. Scuola e lavoro, che temi originali, se non per quella vecchia idea de esse tutti uguali. E senza scudi per proteggermi, né armi per difendermi, né caschi per nascondermi o santi a cui rivolgermi. Con solo questa lingua in bocca. E se mi tagli pure questa, io non mi fermi, scusa canto pure a bocca chiusa. Guarda quanta gente c’è, che sa rispondere dopo di me a bocca chiusa. Guarda quanta gente c’è, che sa rispondere dopo di me a bocca chiusa. Mmmmmhhhh, mmmmmhhhh, mmmmmhhhh, mmmmmhhh, mmmmmhhhh, mmmmmhhhh!!! A bocca chiusa. A bocca chiusa. Guarda quanta gente c’è. A bocca chiusa. Guarda quanta gente c’è. A bocca chiusa. Mmmmmhhhh, mmmmmhhhh, mmmmmhhhh, mmmmmhhh, mmmmmhhhh, mmmmmhhhh!!!
 
Daniele Silvestri, 2013

Canta che ti passa

Venerdì mattina. Dovrebbe piovere e invece oggi c’è proprio un bel sole. Metto le scarpe, prendo un paio di pantaloncini e via. Vado a correre. Sto decisamente meglio (esci mi tocco “rhi cuglioni”), e la corsetta piano piano ritorna a essere una piacevole routine. Sento, tranquillamente, il mio fiatone tra un passo e l’altro, l’ippodromo è quasi deserto. Che figata. Sto bene. Benissimo. Inizio a canticchiare una canzone senza preoccuparmi di niente. Senza badare alle persone che incrocio durante il percorso. Poi un’altra e un’altra ancora. Fluiscono incontrastate dalla mia mente, trasformandosi in energia. Corro e canticchio. CAZZO!!! canta che ti passa!!! È un’espressione che ha una sua verità. Mentre arranco in cerca di un’ambulanza o di un defibrillatore (ahahahahah!!! Scherzo, ma non troppo), penso alla musica e soprattutto alle canzoni; alla loro capacità di evocare emozioni, trasmettere messaggi e creare connessioni. Una storia lunga ed eterogenea che affiora fin dai miei ricordi più lontani. In effetti, ascolto musica fin da quando sono piccolo. Ho ancora il mangiadischi con i 45 giri dei cartoni, una marea di musicassette, vinili e cd a smerdo; e ogni volta che ho 5 minuti al posto della tv, io, accendo lo stereo. Rock, pop, jazz, reggae, metal, rap, cantautorale, di protesta, dance, disco, soul, country, folk e anche la classica (tranne quella merda di trap); ogni volta che sento una canzone ho un ricordo ben specifico di un momento della mia vita. Gioia, tristezza e nostalgia così come amici, familiari, ex e i più svariati personaggi, riecheggiano dopo sole poche note di una determinata canzone. Un archivio ricco e colorato di suoni, emozioni e pensieri. Canticchiare una canzone o ascoltarla è terapeutico. Allevia le preoccupazioni e lo stress, ma può anche essere tremendamente triste e dolorosa quando porta alla mente brutti e spiacevoli ricordi. Quando sei felice ti godi la musica ma è solo quando sei triste che capisci i testi, e se hai un ricordo o una persona dimenticata le canzoni li trovano. Cazzo sta iniziando a piovere!!! E’ passata un’ora e non me ne sono accorto. Volata tra stonature, pensieri distorti, gambe doloranti e tanta, tanta fatica. Poco importa. Oggi sto bene. Benissimo (altra vigorosa toccata di coglioni). Ahahahahah!!!